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真知堂按：近年来经济下行，资产贬值严重，传统意义上的投资工具，除了黄金以外，房子，股票和艺术品全线大跌，国内进入了现金为王时代。

    投资品跌价了，黄金还能买吗？这个问题就要看你属于乐观派还是悲观派了。

    俗话说得好，“乱世的黄金，盛世的古董。”黄金价格创下历史新高，古董（艺术品）大幅跌价，确实是当今时代现状。但若你认为和平环境才是人类社会最向往的，战乱纷争终将过眼，那么在别人恐惧之时，你或许会变得贪婪。买入黄金以外的资产，特别是艺术品。

瓷器鉴定真知堂上古史：艺术品，和黄金，股票并称世界三大投资工具。国人熟知的房地产，却并不在其列。

主要原因是世界各国多数不把用于居住和办公的房子视为投资品，而视为消费品。美国CPI中房地产的占比特别高,大概接近40%多，就是基于这个观点。而中国则不把房地产价格列入CPI(居民消费价格指数）。则似乎是把房地产视为投资品（这和中央房住不炒理念似乎不吻合）。

闲话少说，进入正题！

如果你也认可艺术品是目前大幅跌价的市场上可以投资捡漏的投资项目之一，那么下文或许适合你阅读。

现代书画和古代文物，谁更有投资价值和升值空间？

瓷器鉴定真知堂上古史：首先，古代艺术品中，就包含了古代书画。晋人法书，唐人书画，自古以来就是中国达官贵人们争相收藏的艺术品之首。

著名美术大师徐悲鸿言，吾国最高美术属于画。

古人名画，宋之前多为工匠所画。唐代（含唐以前）著名的大画家吴道子等人，创造出“曹衣出水，吴带当风”的绝美艺术，此时文人尚未加入到绘画这一行类中来。所以，

唐朱景玄在《唐朝名画录》中指出，“夫画者以人物居先，禽兽次之，山水次之，楼殿屋木次之”，也就是说唐画重视人物。

唐代诗人王维，是古代文人中最早开始进入画家行列的。图为王维《江干雪霁图》。后世多有王维诗意入画者。

瓷器鉴定真知堂上古史：站在文人，也就是知识分子的角度上看问题，万般皆下品惟有读书高。画人物肖像，这是画匠所做的事。画鬼怪神佛，这也是画匠所为。

做这个事情，唯一的目的就是谋生。混口饭吃，无疑不是文人墨客进入绘画界想做的事。所以唐代，志契在《绘事微言》中说:“山水第一，竹树兰石次之，人物花鸟又次之。”

进入宋朝之后，由于皇室的爱好和推广，文人画逐渐占据主导地位。王希孟的《千里江山图》，无疑是宋代山水画中的极品之作。

元四家之后，进入明代。文人画更加兴旺。此时对绘画作品，皆以山水为上。花鸟次之。人物画很难进入文人画家的法眼。

瓷器鉴定真知堂上古史：明代著名的生活美学论文集《长物志》言，“山水第一,竹、树、兰、石稍次之,人物、鸟兽、楼殿、木屋画中,小幅的次之,大幅又次之”。

《遵生八笺》高濂云，“壁间悬画一，书窀中画惟二品；山水为上，花木次之，禽鸟人物不与也。”

而屠隆《画鉴》则言：“画以山水为上，人物小者次之，花鸟竹石又次之，走兽虫鱼又其下也”。

近代，则有张大千，徐悲鸿氏，认为人物为上，山水次之。

    张大千：“凡画，人物最上，山水次之。”

    徐悲鸿：“最美之品为花鸟，山水次之，人物最卑。”

瓷器鉴定真知堂上古史：究其根源，张大千自身特别喜爱古人人物画，在敦煌一待就是十年，临摹敦煌壁画。而徐乃从法国学西洋画归国者。西洋画首重人像。这或许是二位先贤推崇人物画的根本原因。

所以，仅就中国传统书画而言，真知堂认为，自宋元以来。山水为上，花鸟，人物各有所好，应属无疑。

十大现代山水画名家，谁不与焉？

瓷器鉴定真知堂上古史：前文简单写了一下中国近现代十大书画大师。本文主要讨论现代和当代，也就是1911年至今的中国画，吴昌硕卒于1927年，故暂时把吴昌硕老先生移除。

九位没有争议的中国近现代书画大师中，除了吴昌硕，哪几位不太适合本文所指的山水画大师这个范畴呢？

第一位应该是齐白石。

齐白石学习和继承了吴昌硕的金石派大写意花鸟画，自创所谓红花墨叶派，书画界则公认其为“花鸟草虫”画家。齐白石虽然早期作品是以山水，人物为主，但他衰年变法后，主要画的就是花鸟草虫。论山水画，齐白石并不擅长，也没有南宗或北宗学习的经历。这无疑是和他本人出身木匠，并非文人有关。

瓷器鉴定真知堂上古史：第二位是徐悲鸿。

徐悲鸿虽然在画史上地位崇高，但他是从法国学习油画出身的。其主要作品包括油画，后期才以国画为主。徐悲鸿画国画，主要题材就是马。而画马是建立在西方绘画素描的基础上演进的。徐悲鸿的山水画少，也不出名。更谈不上独树一帜了。

第三位是林风眠。

林风眠的情形和徐悲鸿相仿，也是留法学画回来的。林风眠以仕女画著称。他的仕女画独树一帜，但被视为中西合璧的艺术。林风眠的风景画，也是如此。

吴冠中在他的基础上更上层楼，但都不是中国传统山水画的底子。

排除了这四位大师之后，还剩下五人。基本上都以山水画著称于世。

五位山水画大师，谁持牛耳？

这个问题就有点难度了。

瓷器鉴定真知堂上古史：黄宾虹老先生，80岁后独创“黑 宾虹”山水画。一改早年新安画派那种淡雅之风，有了自己独特的艺术风格。他的黑山水辨识度和美誉度极高。

黄宾虹的山水画，前无古人。不管你喜不喜欢，他都是开宗立派的一代宗师。

瓷器鉴定真知堂上古史：傅抱石先生，新山水画的领军者，新金陵画派创建者。独创“抱石皴”。他虽然在1960年带领江苏画院十几名画家开创了具有时代精神的新金陵画派，但他自己后来却从中走了出来。独创了极有个人风格特点的抱石山水。他的山水人物画，可谓独树一帜。美誉度还高于黄宾虹。

傅抱石独创抱石皴，其山水画风格独特而隽永，和他的人物画一样，虚无缥缈中似有神仙味道。目前在画史上的地位，却排在吴昌硕，黄宾虹，齐白石，潘天寿之后，过于低估了。

瓷器鉴定真知堂上古史：张大千先生，全能型画家。山水，人物，花鸟无所不精。晚年张大千独创泼墨泼彩山水，这一风格后来被众多书画家学习继承。到如今则有流弊，许多画家画山水动不动拿墨一泼，千篇一律，再无前辈画家那种细致入微之法。

泼墨泼彩山水，似脱胎于大写意花卉画，乃张大千独创。张大千个人却以人物画自居。泼墨山水据说是为了糊弄西洋人（喜欢画面满）而发明的。近年来这种画法过滥。个人看法，张大千山水画应该在黄，傅之下。

瓷器鉴定真知堂上古史：潘天寿先生。艺术风格独特。具有极高的辨识度。个人特点，真知堂还需要深入研究。

李可染先生，作为齐白石先生的高 足，他确实如其所言，尽最大勇气打出来，走出了齐白石的框架架构，开创了自己独特风格的李家山水。

位列前五，当无大问题。但其所谓的青红山水，以《万山红遍》为代表作，大量使用朱砂入画，则见仁见智，不好评论了。

榜中还有五位，谁能与焉？

后五都有谁？

瓷器鉴定真知堂上古史：除了以上五位山水画大师外，个人认为以下四位堪称现代中国山水画大师。

第一位是吴湖帆（1894-1968)，江苏苏州人，为吴大澂嗣孙。他出生于吴门世家，1924年迁居上海，实乃海上画派中山水画的佼佼者。

瓷器鉴定真知堂上古史：第二位是陈少梅（1909-1954），湖南衡山人。出身于书香门第，父亲为清朝漳州知府。

陈少梅和张大千等四人被称为民国四大家，是京津画派中杰出的山水画家，也精于人物画。风格和大千相类似。可惜陈少梅英年早逝，否则其名声当不亚于张大千。他又被称为唐伯虎后第一人。

第三位是陆俨少(1909-1993)，又名砥，字宛若，上海嘉定人。他和吴湖帆以师友相称。又和李可染齐名，有南陆北李之称。也是海上画派当代山水画的杰出画家。其个人风格极为突出，具体好在何处，真知堂还要深入研究。陆俨少的作品，辨识度极高。这一点是李可染作品不能比的。

瓷器鉴定真知堂上古史：第四位是石鲁(1919-1982),四川仁寿县人,原名冯亚衡。他是长安画派主要创始人。石鲁据说是个疯子，在山水画中，他的作品艺术性极高。不可说，不可说，以后有了语言组织能力再深入说。

第五位就有点问题了。

真知堂研究认为，宋文治和黎雄才两位大师，其一应该能名列本榜。

宋文治的书斋号“松石斋”，其山水画多喜欢画山石松树。宋文治的画，堪称南宗传统山水的杰出代表。但金陵画派已经有了傅抱石在前，宋文治就难以出头了。

而岭南画派的黎雄才也以松树山水著称。到底他们两位中谁的山水画更胜一筹呢？

博学多闻的你，发表一下看法呗？

[ 本帖最后由 abcd5836 于 2024-8-22 15:07(GMT+8) 编辑 ]

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